115580e626a446908c2653f6e11bcccb.jpg

Как я стала дизайнером за шесть месяцев

СОДЕРЖАНИЕ
0
28 просмотров
10 февраля 2020

Пройдите курсы

Основную базу и огромное количество полезной информации можно бесплатно получить в интернете. Но осваивать новое дело сложно, не имея четкого плана. Вузовские программы не успевают за стремительным развитием индустрии дизайна, и самые актуальные знания лучше получать через онлайн-образование.

Вы можете начать с бесплатных вебинаров или интенсивов, которые познакомят вас с миром дизайна. Но для фундаментального освоения профессии краткосрочные курсы не подходят.

Выбирая образовательную программу, стоит оценить содержание курсов, длительность обучения, узнать, выдается ли диплом или сертификат по окончании. Большой плюс, если есть практическая часть. Собственный дизайн-проект, разработанный во время учебы, может стать первым в вашем портфолио — а по нему дизайнера оценивает работодатель.

Образовательные программы GeekBrains по дизайну:

  1. Факультет дизайна с гарантированным трудоустройством. Здесь вы освоите профессию с нуля за 14 месяцев, выполните дипломный проект и получите свидетельство установленного образца о том, что прошли профессиональное обучение.
  2. Профессия «Веб-дизайнер». Обширный онлайн-курс с возможностью пройти онлайн-стажировку в Mail.ru Group. За 8 месяцев вы сможете создать 5 проектов для портфолио и по окончании обучения получить сертификат.
  3. Профессия «Графический дизайнер». Это онлайн-курс, который расскажет все об индустрии. Как и во всех профессиях GeekBrains, акцент на практическом аспекте обучения: в курс входят вебинары в реальном времени, задания для самостоятельной работы, которые проверяет преподаватель, и проекты, на которых вы сможете закрепить знания.
  4. Дизайнер интерфейсов (UI/UX). В этом онлайн-курсе навыки интерфейсного дизайна отрабатываются на реальных задачах от крупных компаний. Он длится 8 месяцев, по окончании — сертификат и несколько проектов в портфолио.
  5. Гейм-дизайнер. Курс для тех, кто хочет войти в игровую индустрию и начать зарабатывать в ней. Обучение состоит из погружения, специализации и стажировки — она включает разработку реальной игры, которую оценят эксперты рынка и инвесторы.

Также рекомендуем ознакомиться со статьями и бесплатными вебинарами о дизайне.

Онлайн-курс «Графический дизайнер с нуля до PRO» от Skillbox

Продолжительность: 8 месяцевСтоимость: 70 000 руб.Преподаватели: Максим Алимкин, Павел Конюков, Мария Троицкая, Александра Юхина, Елена Аникеева, Анастасия БазыльниковаКому подходит курс: всем, кто хочет начать зарабатывать на разработке логотипов, фирменного стиля, брендбука, рекламы, презентаций

Что нравится:▬ навыки разработки проектов во всех направлениях айдентики;▬ 7 работ в портфолио по завершению курса;▬ неограниченный доступ к материалам курса.

Что не нравится:▬ в основном, курс дает навыки разработки айдентики, уделяя мало внимания работе с иллюстрациями.

За 8 месяцев обучения графическому дизайну ты освоишь базовые инструменты для создания любого проекта: Photoshop, Illustrator, InDesign, CorelDraw. Полученные навыки позволят разрабатывать фирменный стиль компаний: от логотипа до брендинга, создавать рекламные проекты и макеты сайтов.

Для обучения достаточно 3-5 часов в неделю: в это время входит изучение теории и выполнение домашних заданий. Преподаватели курса в индивидуальном порядке проверяют работы, указывая на допущенные ошибки. На онлайн-курсе ты будешь практиковаться на реальных заказах. В качестве дипломной работы нужно подготовить проект по брифу заказчика.

Видеокурс «Графический дизайнер с нуля до PRO» состоит из двух блоков: Базовый курс и Курс PRO. Таким образом, ты поэтапно научишься:

  • Создавать эффектные кейсы для портфолио.
  • Создавать логотипы: подбор шрифта, иллюстраций, эффектов. Представлять логотипы в разных версиях.
  • Использовать и совмещать цвета для проектов по айдентике: RGB и CMYK, смешивание, пантоны.
  • Работать с типографикой для рекламы, брендбука, презентации, логотипа. Выбор шрифта, верстка текста.
  • Разрабатывать фирменный стиль на примере мини-пекарни: стилеобразующие элементы, паттерны, гайдлайн.
  • Создавать презентации: работа с мокапами, слайдами, носителями.
  • Стратегии работы с клиентом: работа с брифом, техническое задание.
  • Создавать полноценные проекты брендинга: концепт, презентация, гайдлайн.
  • Работать над коммуникационным стилем: баннеры, рекламная типография.
  • Разрабатывать брендбук: страницы и элементы брендбука, карта бренда, презентация.

Автор курса – сооснователь компании Tondo Graphic. Лекции ведут специалисты компаний Nimax и Pixies studio. После обучения ты получить возможность стажировки в компаниях-партнерах Skillbox.

Обрати внимание также на курс «Рекламная Графика» от платформы Skillbox. 03

03.

Какие предметы нужно сдавать на дизайнера

профессия

  1. Эта профессия быстро развивается. Человеку, который не любит однообразие и готов к постоянным переменам, изучению новых тенденций будет интересно охватывать новые неизведанные островки знаний про выбранный предмет. С появлением новых технологий и развивающихся профессий на рынке появляются новые разновидности дизайнеров.
  2. Это прибыльно. Ещё несколько десятков лет назад дизайнерами считались люди, которые не могли найти «нормальную» работу или не имели нужный объём знаний для прохождения на другую профессию. Это заблуждение до сих пор скользит сквозь народ, что, на самом деле, является ложной информацией. Специалист в этой сфере будет получать куда больше, чем «офисные планктоны», менеджеры и управляющие. Кроме того, из всех творческих направлений, дизайнер лидирует в списке самых прибыльных профессий.
  3. Это новый путь к знакомствам. Да, существуют люди, которые выбирают сферу дизайна из-за возможности коммуникаций с людьми разного слоя общества. Несмотря на то что подобная причина может кому-то показаться пустяковой, дизайнеры часто имеют возможность знакомства с интересными, известными личностями. Частые путешествия и командировки обеспечивают нахождение своей компании в разных уголках мира.

  • Это обязательно творческий человек. Сложно представить, как не увлекающийся и не понимающий ничего в искусстве дизайнер будет пытаться выдавить из себя что-то креативное и эстетическое. Поэтому, чтобы стать хорошим дизайнером, нужно уметь как минимум рисовать.
  • Гибкий и любящий рисковать. Об этом редко говорят, но дизайн практически наполовину состоит из умения человека рисковать и перестраиваться под меняющиеся тенденции. Если дизайнер умеет тонко прочувствовать волну популярных трендов, которые существуют среди людей, то он сможет управлять ими через свой дизайн.
  • Это дружащий с компьютерами специалист. Сложно представить в современном мире хоть один вид дизайнера, что не нуждается в специальном оборудовании и компьютерных программах. Новые технологии позволяют с лёгкостью создавать более интересный и качественный дизайн. Чтобы стать востребованным специалистом, необходимо следить за обновлениями в мире технологий и, естественно, выхода новых графических редакторов.

Именно благодаря таким небольшим сведениям об общем образе человека, что будет заниматься дизайном, мы можем интуитивно представить, какие предметы необходимо сдавать на эту профессию.

Преподаватель

Юлия Ноздрань

Приветствую Вас, меня зовут Юлия Ноздрань, я дипломированный техник-архитектор.

10 лет занимаюсь обустройством помещений и разработкой дизайна.

Долго нарабатывала опыт, работая в смежных сферах, затем перешла в автономный режим работы как дизайнер. Некоторое время привлекала визуализаторов и других специалистов для работы над дизайном интерьеров. Сейчас я углубилась в сферу дизайна, освоила 3D-max, выбрала сегмент клиентов, с которыми мне комфортно работать, и работаю самостоятельно.

Лично для меня дизайн интерьеров – это дело, приносящее удовольствие. Здесь предела развитию, всегда интересно: новые знакомства, интересные встречи и непростые задачи.

Когда я начала работать самостоятельно, самым сложным было правильно организовать работу, как бизнес, найти достаточное количество заказчиков, правильно с ними взаимодействовать, разобраться во всех строительных процессах.

Огромная база знаний после техникума и института не играла ключевой роли в зарабатывании денег. В реальной жизни все оказалось совсем иначе, чем в учебниках.

Цель моего курса – это раскрыть все карты дизайнерского бизнеса. Рассказать, как все происходит на деле, с чем Вы столкнетесь в реальной жизни. Информации, которой я поделюсь, нет в интернете, на форумах и в блогах.

Это придаст Вам уверенности в себе и своих силах. Единственное условие для успешного результата – наличие чувства прекрасного, хороший вкус, гибкость мышления (ведь Вам придется подстраиваться под заказчика). За годы работы я выработала простую и действенную формулу ведения клиента, предполагающую минимум затрат и максимум прибыли. Поделюсь ею!

Приветствую Вас, меня зовут Юлия Ноздрань, я дипломированный техник-архитектор.

10 лет занимаюсь обустройством помещений и разработкой дизайна.

Долго нарабатывала опыт, работая в смежных сферах, затем перешла в автономный режим работы как дизайнер. Некоторое время привлекала визуализаторов и других специалистов для работы над дизайном интерьеров. Сейчас я углубилась в сферу дизайна, освоила 3D-max, выбрала сегмент клиентов, с которыми мне комфортно работать, и работаю само…

Как создать первое продуктовое портфолио

Так же, как и в любом другом типе дизайна, вы можете оформлять проекты для выдуманных клиентов. Или же предлагать редизайн уже известных крупных продуктов, например, фейсбук, инстаграм, почта и подобное. Существует очень много примеров, когда ребята, оформившие такую работу, получали предложение от компании, для которой делали редизайн.
В портфолио можно смело вставлять работы из челленджа, который вы делали ранее. Но только лучшие работы! Не стоит вставлять 100 картинок из челленджа 100 дней UI лишь потому, что вы прошли его от начала до конца. Гораздо лучше выбрать несколько особенных работ, которыми вы могли бы гордиться.
Стоит помнить о том, что портфолио, как живой организм, должно постоянно эволюционировать и совершенствоваться

Когда вы понимаете что создали проект, который легко может затмить тот, что уже есть у вас, смелой меняйте его! Важно не количество, а качество. 1-2 отличные работы могут легко заменить 5+ средних.
Если вы все-таки идете в продукт, следует не просто показывать красивые картинки, но и то, как вы к ним пришли

Например, если вы выбрали какой-то шрифт, дайте пояснение, почему был выбран именно он. Объясните ваш выбор цвета и паттернов поведения. Все это важно, и показывает то, как вы мыслили в процессе работы, с какими трудностями сталкивались, и как их решили.

Portfolio of Joe LifrieriLisa SyBrandon WalkinСергей Сурганов, дизайнер

В каких отраслях работают дизайнеры интерфейсов?

Андрей: В самых неожиданных. Ведь интерфейсы есть везде. Когда вы выбираете режим стирки на стиральной машине, вы пользуетесь интерфейсом, и его разработал дизайнер. 

Конечно, большинство дизайнеров интерфейсов работают над сайтами, мобильными приложениями или более сложными интерфейсами – банковских продуктов, например.

Дмитрий: В 2020-м проще ответить на вопрос, в каких отраслях НЕ работают дизайнеры интерфейсов. Только в тех, где нет вообще никаких взаимодействий с электронными системами, а таких сфер все меньше и меньше. От завода до футбольного стадиона, от измерительных приборов до систем управления самолетами – во всех жизненных сферах человека без цифровых интерфейсов не обойтись.

Какие текущие навыки особенно важны и что прокачать?

  • Типографика
  • Работа с цветом
  • Композиция
  • Книжно/журнальная верстка
  • Иллюстрация
  • Эмпатия
  • Логическое мышление
  • Анимация
  • Иконография
  • Копирайтинг
  • UX-паттерны
  • Работа с аналитикой

Композиции. Теория близости, пространство и взаимодействие элементов в пространстве, сочетание малого и большого. Без знания правил композиции можно совершать глупые ошибки, которые снизят качество взаимодействия пользователей с продуктом, и часто могут повлиять на какие-то более важные метрики, например, на прибыль.

Типографике. Современные интерфейсы — это не только визуал, но и текст. И работа с текстом должна быть грамотной, чтобы пользователи могли решать свои задачи, могли прочитать текст на разных экранах

Важно правильно выбирать и сочетать шрифты для интерфейса.

Работе с цветом. Понимать то, как работать с цветом, тоже важно, ведь, например, при нарушении принципов контрастности на некоторых экранах текст может быть нечитаем, или элементы могут быть незаметными

Эмпатия. Это, пожалуй, один из главных скилов. Не стоит путать эмпатию и симпатию. Эмпатия это способность взглянуть на продукт глазами пользователя. Эмпатия это то, насколько вы можете отстраниться от своего продукта, хладнокровно смотреть на него и то, как с ним работают пользователи. Развитие в себе эмпатии помогает дизайнеру трезво оценить продукт и решения, чтобы понимать, что можно улучшить, а не проталкивать «любимое решение».

Логическое мышление. Этот навык также нужно прокачивать и постоянно совершенствовать, потому что благодаря нему вы сможете создавать действительно продуманные интерфейсы с хорошим пользовательским опытом.

UX-паттерны. Современные продукты — это набор определенных паттернов, к которым пользователи уже привыкли. Например, мы уже знаем, что при открытии фотографии в соцсети ее можно смахнуть вниз, чтобы закрыть. Или при свайпе влево у нас появятся дополнительные опции или удаление. Мы понимаем, что, тапнув дважды по картинке, ее можно увеличить, и так далее

Таких паттернов становится все больше, и важно понимать, как они работают, и не ломать. Для примера, представьте, что на вашем телефоне вдруг инвертировался скролл, и вместо привычного свайпа снизу вверх теперь скролл работает снизу вверх

Вам как пользователям определенное время придется привыкать к новому паттерну, что вызовет определенное раздражение и негодование.

Копирайтинг. Как я уже говорил, тексты важны. И важно не только то, как это выглядит, но и то, как это написано. Идеальная история, когда в команде работает копирайтер, который в паре с дизайнером прорабатывает все тексты. Но часто это не так, и дизайнеру самому нужно писать тексты. И это сложно. Именно поэтому этот навык стоит прокачивать постоянно, улучшая свои тексты и делая их релевантными продукту.

Работа с аналитикой. Понимание того, что такое аналитика и зачем она нужна, важно, потому что все решения должны быть как-то подтверждены и проверены. Происходит это с помощью метрик. Дизайнеру необязательно понимать, как именно происходит навешивание метрик, но уметь генерировать правильные метрики и понимать, что проверяется с их помощью — это действительно важно.

Курс «Трамплин дизайнера» от школы HyperVizual

Продолжительность: 2 месяца, 30 часов видеоСтоимость: 179-599 $Преподаватель: Александр ГусаковКому подходит курс: студентам, фрилансерам, дизайнерам, арт-директорам.

Что нравится:▬ возможность выбрать тарифный план;▬ полнейший набор навыков для создания дизайна упаковок.

Что не нравится:▬ слишком узкие возможности на Базовом тарифе.

Доступ к урокам графического дизайна онлайн открывается постепенно. По пятницам студентам предоставляется доступ к новому учебному модулю. По четвергам проводятся вебинары с разбором домашних заданий. Если ты пропустил урок, он будет доступен в личном кабинете в любое время.

Студентам предлагается 3 тарифных плана курса:

  • Базовый тариф обойдется в 179 $. Он открывает доступ ко всем видеоурокам, инструкциям и личному кабинету.
  • Тариф Стандарт обойдется в 299 $. На тарифе студенты получают возможность посетить 17 онлайн-встреч, доступ к закрытому чату в Telegram и стоковой базе, а также сертификат о прохождении курса.
  • Тариф Премиум стоит 599 $. За эту стоимость студент получает полную поддержку в индивидуальном формате: персональный разбор домашней работы, личный диалог с преподавателем и 3 индивидуальные консультации.

Видеокурс даст тебе все необходимые знания и навыки для профессии графического дизайнера. Также ты научишься структурировать рабочий процесс и развиваться в правильном направлении. На курсе ты получишь навыки для создания дизайнерского проекта любой сложности с нуля.

Процесс обучения разбит на 8 модудей:

  1. Исследование проекта: углубление в задание, аналитика конкурентов, работа с мудбордами и референсами.
  2. Формат листа и формы: стандартные форматы листа и геометрические формы, коллажи, дизайн упаковки.
  3. Композиция проекта: правильное создание композиции, работа с контрастом, осями, ритмом и симметрией.
  4. Колористика: основы подбора цветов, цветовые модели, текстуры и фактуры.
  5. Типографика: работа с буквами, шрифтом и текстовым блоком, шрифтовая система.
  6. Верстка дизайна: работа с полями, строками и сеткой, стили текста и функциональные объекты дизайна.
  7. Подготовка к печати: расширение готового проекта, цветовые схемы для печати, вылеты и поля.
  8. Презентация проекта: виды презентаций, как оформить и представить проект для портфолио и заказчика.

Автор курса 9 лет работает в сфере графического дизайна. Является автором других курсов по графике, айдентике и дизайну. Большое количество обучающих и просто интересных материалов для дизайнеров представлено на YouTube-канале Александра Гусакова.

07.

05. Какой опыт вам нужен

Крейг Уорд сделал «серию ужасающих мест размещения» в качестве молодого дизайнера и теперь работает для множества знаменитых клиентов

Соответствующий опыт работы — и многое из этого — поставит вас на голову выше конкурентов, поэтому рекомендуется иметь хотя бы одно место или стажировку (и желательно больше) в своем резюме когда дело доходит до поиска вашей первой должности младшего дизайнера. Конечно, вам также понадобится выдающееся портфолио дизайнеров — посмотрите на это вдохновение в портфолио дизайнеров, чтобы дать вам несколько идей.

«Страх привел меня в индустрию на второй год обучения», вспоминает отмеченная наградами дизайнер и арт-директор Крейг Уорд. «Я сделал ряд ужасающих трудоустройств, и когда я закончил учебу, я был готов максимально использовать свое окончательное трудоустройство, которое стало моей первой работой».

Трудоустройство и стажировки показывают, что у вас есть ценный опыт из реальной жизни

и, что самое важное, вы начали воплощать в жизнь свои с трудом завоеванные навыки и знания теории дизайна. Чем больше вы можете записать на свой счет, тем лучше вы будете располагать при подаче заявки на работу младшим дизайнером

«Чтобы стать хорошим дизайнером, лучше не быть творческим человеком»

— Чем занимаются в «Нетологии» сотрудники образовательного направления «Дизайн и UX», которым вы руководите? Какие задачи конкретно у вас?

— Я работаю руководителем отдела дизайна. Создаю образовательные программы для людей, которые хотят стать дизайнерами разных направлений: веб‑дизайн, гейм‑дизайн, моушен и много других. Со мной эти программы делают ещё семь человек. Продюсеры — менеджеры проекта, они следят за общей канвой. Методисты общаются с экспертами и прорабатывают контент. Координаторы ведут студентов, которые проходят курс, отвечают на все вопросы.

— Сколько разных профессий сегодня объединяет слово дизайнер?

— В «Нетологии» мы пока выделяем четыре направления, на основе которых строим образовательные линейки. А в рамках этих направлений уже формируются разные профессии и более нишевые специализации.

  1. Продуктовый дизайн. Это создание интерфейсов, которые решают бизнес‑задачи. Мы учим исследовать, анализировать и находить визуальное решение, которое подойдёт бизнесу и решит потребности пользователя.
  2. Графический дизайн и коммуникации. Это работа с маркетингом: создание айдентики компании, рекламы, фирменного стиля. Здесь мы даём базу цифрового дизайна, но ещё рассказываем, как построить бренд, подобрать слоган, как упаковать массивы данных в инфографику.
  3. Моушен‑дизайн. Это графика в движении, работа с анимацией. Когда нужно оживить статичную графику и интегрировать её в видео, на сайт или в игру. Например, заменить фон видеоклипа или добавить в него летящую муху.
  4. Гейм‑дизайн. Описывает правила и особенности игр. Гейм‑дизайнеры практически продакт‑менеджеры в игровой индустрии, зачастую они контролируют весь процесс от идеи до реализации. Здесь мы учим создавать прототипы игр, шаблоны игровых интерфейсов, объясняем механику и сторителлинг.

Ещё есть кросс‑дисциплинарные профессии, например на стыке дизайна и программирования. Допустим, full‑stack‑дизайнер — это универсальный игрок. Он верстает страницы, разрабатывает дизайн.

Научиться можно любой из этих профессий. Всё зависит от самого человека: хочет ли он новых знаний или смотрит на курс как на волшебную пилюлю. Ведь задача образования — дать систему теории и практики, чтобы человек не бегал по разрозненным информационным каналам, где половина сведений основана на личном мнении, а не понимании запросов рынка.

— Каким был ваш путь к профессии дизайнера и этой работе?

— Я самоучка. Начал работать в этом направлении больше 10 лет назад. Тогда не было таких образовательных проектов, которые есть сейчас, особенно заочных. Может быть, в Москве что‑то было, но я тогда жил в Астрахани. Там реальность была чуть оторванной от мира. Интернет, конечно, был. И вот он меня сильно увлекал.

Я начал изучать, как именно информация живёт в интернете. Так и пришёл к интерфейсным решениям — сайтам.

Параллельно я занимался организацией ивентов и должен был разбираться в рекламе: знать, как выделиться на фоне других, найти аудиторию. Так что я стал погружаться в разные графические аспекты и механизмы привлечения внимания. По сути, я брал то, что было сделано до меня, и адаптировал это под решение своей задачи

Важно избегать чистого листа и уметь работать с референсами. Многое уже придумали за нас

Потом я пошёл на курс «Нетологии» по веб‑дизайну. Он был рассчитан на новичков, поэтому я знал больше, чем давал этот курс. Начал помогать с развитием этой образовательной ветки. Чтобы стать директором, мне понадобилось 4,5 года. Как видите, я начал студентом и прошёл все этапы.

Профессиональные обязанности дизайнера интерьера – как он работает?

Основы для дизайнера интерьеров — какими талантами и знаниями он должен обладать?

  • Вкус и креативность, собственный творческий взгляд.
  • Терпение и трудолюбие.
  • Умение слушать и слышать клиента.
  • Способность представить свой проект целиком еще на начальной стадии.
  • Владение ПК на достаточно уровне (то есть, уверенный пользователь).
  • Знание и понимание основ эргономики пространства, архитектуры, живописи, дизайна, сочетания цветов, строительства, монтажа и коммуникаций, последовательности технологических процессов, свойств/качеств всех современных строительных/отделочных материалов.
  • Знание основных интерьерных стилей, а также принципов воплощения данных стилей в интерьере с учетом всех нюансов.

Тот, кто понимает, как строится онлайн-бизнес, имеет существенное преимущество

На данный момент я нахожусь на позиции дизайн-директора digital-агентства CreativePeople.

Создание сайтов, брендинга, рекламы редко осуществляется одним человеком. Здесь важна работа команды. Поэтому моя специализация — это создание творческих команд по самым разным направлениям: брендингу, web-сайтам, digital-индустрии в целом. Есть команды, которые мы создаем под российский рынок, есть команды, которые создаются для европейского рынка. Мы можем создать свою команду или усилить ту, которая уже работает на стороне клиента.

О специфике работы с международными брендами

Наша компания давно поддерживает компанию Canon на территории России. Также мы работаем с молодыми компаниями в США и Европе. Это стартапы, которые имеют огромные бюджеты и инвестиции.

В работе с такими компаниями есть свои особенности.

У мировых брендов всегда сжатые сроки — это связано с огромной активностью в течение года. Большие бренды постоянно проводят много акций, креативов. Чтобы с ними работать, нужно быть подготовленным с точки зрения инфраструктуры, уметь работать в определенной скорости. Если нет опыта, на такой дистанции можно выдохнуться.

С другой стороны, такие компании очень понятные. Там нет эмоциональной составляющей, как у малого бизнеса. Они четко знают, чего хотят, легко прогнозируемы. Если ты хорошо синхронизировался с компанией, понимаешь, что, кому и как она хочет донести — получается качественная понятная работа без субъективизма.

Как стать дизайнером

На данный момент есть онлайн-университеты и курсы, которые позволяют начинающим дизайнерам закрыть первую потребность в знаниях. За полгода можно прокачать свои знания в теоретических основах дизайна, начать что-то делать.

Личные качества

творческие и художественные способности;
развитый эстетический и художественный вкус;
креативность;
способность к восприятию пространственного соотношения предметов;
цветовое восприятие;
внимание к деталям;
способность к созданию образа по словесному описанию;
способность к зрительным представлениям, умение предвидеть результат;
абстрактность, ассоциативность и гибкость мышления;
интуитивное мышление;
навыки черчения;
способность к конструированию и проектированию;
умение предвидеть результат;
художественные способности;
чувство вкуса, гармонии и симметрии.

07. Внутреннее или дизайнерское агентство?

Некоторые работы, созданные собственным отделом дизайна Target, Target Creative

. Будучи младшим дизайнером в студии или агентстве, вы будете заниматься стратегическим и креативным решением проблем, производя работы по графическому дизайну, рекламе или визуальным коммуникациям для широкого круга клиентов.

Плюсы? Разнообразие и креативное стимулирование. Минусы? Выгореть. Сроки являются окончательными: пропустите один, и вы рискуете потерять клиента, что может иметь колоссальные последствия для стабильности работы для членов студии.

Как внутренний графический дизайнер в крупной организации, такой как HSBC, Google или правительство, вы будете работать в команде дизайнеров, которые отвечают за маркетинговые и рекламные материалы компании, веб-сайт и так далее.

Плюсы здесь включают стабильность, предсказуемое рабочее время и потенциально лучшую оплату. Минусы? Слишком долгая работа над одним брендом может ограничить ваше портфолио — это особый риск для начинающих дизайнеров — и ошеломить ваши творческие соки.

Программа курса по дизайну интерьера

Урок № 2 – Заказываем 3D-визуализацию интерьера

На этом уроке рассмотрим композицию, форму, линии, плоскости, фактуры, свет, цвет, пропорции, масштаб и другие важные моменты, без которых не обойтись при создании дизайна интерьеров. Пройдя этот урок, вы узнаете, из каких частей состоит дизайн интерьера и какие инструменты необходимо применять в работе.

Урок № 3 – Сотрудничество с клиентом. Выявляем потребности

На этом уроке изучите основу теории цвета. Вы познакомитесь с цветовым кругом, узнаете, как им пользоваться, какие цвета лежат в основе. Также на уроке будут изучены такие понятия, как тональность и насыщенность цвета.

Урок № 4 – Основы архитектурной композиции. Планировка

На этом занятии вы продолжите изучение теории цвета. Вы узнаете, что такое хроматические и ахроматические цвета. Вы научитесь сочетать цвета между собой так, чтобы они гармонировали. Использование определенных композиций в интерьере.

Урок № 5 – Стили в интерьере. Часть 1

На этом занятии вас ждет изучение античных и средневековых стилей. Вы узнаете об истории их появления, отличительных чертах. Пройдя этот урок, вы подберете подходящий стиль под определенное пространство.

Урок № 6 – Современные стили. Часть 2

Основные классические стили, которые могут использоваться при создании дизайна интерьера. Вы узнаете их особенности и отличительные черты. Пройдя занятие, вы сможете подобрать подходящий стиль под определенное пространство, благодаря чему оно будет смотреться гармонично.

Урок № 7 – Дизайн в нескольких стилях. Идеальные комбинации

Это занятие будет посвящено изучению современных стилей в дизайне интерьера. Вы узнаете, какие современные стили существуют, какие пользуются спросом среди заказчиков, их признаки и отличительные черты. Пройдя этот урок, вы сможете предложить вариант, который больше всего понравится заказчику.

Урок № 8 – План напольных покрытий. Развертки стен. План потолка

Этот урок посвящен одной из самых важных дисциплин для работы дизайнера интерьеров. Вы узнаете, как проектировать жилое и нежилое пространство, разделение его на зоны, планировку. Создание единого художественного образа. Пройдя этот урок, вы создадите гармоничное пространство, не нарушая строительных норм и правил.

Урок № 9 – Расстановки сантехники. План размещения и типы оборудования

На этом занятии студентов ждет изучение основных понятий эргономики, что позволит создать гармоничное пространство любой сложности. Изучаем строительные нормы и правила, а также стандарты, необходимые для работы дизайнера интерьеров.

Урок № 10 – План электрики в дизайн-проекте интерьера

Оживляем пространство при помощи мебели. Учимся правильно подбирать и сочетать мебель между собой. Расставляем мебель, чтобы получилось красивое и гармоничное пространство.

Урок № 11 – Ведомость отделочных материалов дизайн-проекта. Выбор отделки

Этот урок посвящен изучению отделочных материалов. Вы узнаете, какие отделочные материалы существуют, какие лучше всего использовать в работе, а от каких, наоборот, стоит отказаться, так как они усложняют ремонтный процесс. Вы научитесь подбирать строительные материалы и сочетать их между собой.

Урок № 12 – Проектирование интерьера в программе AutoCAD

На этом занятии вы изучите функционал программы, предназначенной для создания дизайна интерьеров. Потренируемся решать рабочие задачи на практике.

Урок № 13 – Согласование дизайн-проекта с заказчиком

Этот урок посвящен работе с клиентом. Вы узнаете основные моменты, которые необходимо учесть при взаимодействии с клиентом. Вы сможете определить его цели и верно поставить задачи как для себя, так и для своей команды. Вы узнаете, как наметить план работ, а также сможете подготовить договор. Этот урок позволит вам предусмотреть важные моменты при общении с заказчиком.

Урок № 14 – Пишем техническое задание (бриф для дизайнера)

Что такое техническое задание? Зачем оно нужно? Что в него входит? Как его правильно составлять? Эти и многие другие вопросы по техническому заданию, мы разберем на данном уроке.

Урок № 15 – Составляем итоговый дизайн-проект

Создаем готовый проект, согласно плану, техническому заданию, делаем перспективу, выполняем визуализацию и т.д. Комплектуем проект в единое целое. Пройдя этот урок, вы сможете создать свой первый полноценный проект и начать собирать портфолио.

Плюсы и минусы профессии

Направлений у дизайна множество, каждый может найти что-то себе по душе

К плюсам этой профессии можно отнести следующие:

  • Высокий уровень заработной платы. У всех специалистов стоимость услуг очень разная — это зависит от многих факторов. Но если твёрдо идти к своим целям, то есть шанс добиться немалых высот, в том числе материальных.
  • Возможность воплощать свои идеи. Дизайн — это творчество, несмотря на некоторые рутинные моменты в данной профессии. Люди приходят в эту сферу, чтобы реализовать свой потенциал.
  • Самостоятельный выбор рода деятельности. Есть профессионалы, которые занимаются оформлением жилых помещений, а есть те, кто работают только с коммерческими объектами. Каждый может выбирать то, что ему по душе.

Из минусов в работе дизайнера интерьера особо выделяются:

  • Сложность работы. Необходимо иметь определённое видение, вкус, а также разбираться в материалах, чертежах, сочетаемости тех или иных элементов дизайна.
  • Умение общаться с людьми. С заказчиками придётся выстраивать отношения, искать к ним подход, угождать. Все разные, а сотрудничать нужно от нескольких недель до нескольких месяцев — пока идёт ремонт в помещении.
  • Конкуренция. Дизайнеров много, чтобы преуспеть в сфере своей деятельности, нужно быть лучшим из лучших и узнаваемым.

Список источников

  • www.profguide.io
  • www.colady.ru
  • postroika.biz
  • geekbrains.ru
  • weproject.media
  • videoinfographica.com
  • habr.com
  • obrazovanie.guru
  • citydog.by
  • artforlife.ru
  • Lifehacker.ru
  • IRS.academy

Похожие статьи

Комментировать
0
28 просмотров

Если Вам нравятся статьи, подпишитесь на наш канал в Яндекс Дзене, чтобы не пропустить свежие публикации. Вы с нами?

Adblock
detector